English
Art &memory management
In an 86’ interview to Benjamin H.D. Buchloch Gerard Richter characterized the function of the representative/ photorealistic painting towards reality not only destroyable but moreover producing something completely different. In this context Richter – according to Buchloch- doubts the possibility of an unmediated access to the historical experience through painting. The work of art this way is becoming the generator of an alternative reality.
This figurative reconstruction of reality, in combination with a deep questioning of the contemporary multi- functional art object’s value, seem to be the common keystones in the artistic research of the two contemporary young artists who are in dialogue here: Veronika Šramatyová from Slovakia and Ino Varvarity from Greece.
Commenting the role of art in the perception of the past both artists choose the photorealistic representation to deconstruct collective (Varvarity) and personal (Sramatyova) memory.
The critical question this dialogue project is dealing with is presenting how an art work can function in both directions, as far as it concerns the past. Influenced by memory but influencing memory at the same time, eventually becoming an unexpected means of memory management.
In this context of artificial manipulation the two artists are searching the transformation of the art object itself, the “beautifying” procedure it undergoes through the art history framework and the re-estimation of its quality and thus its value.
Ελληνικα
Τέχνη και διαχείριση μνήμης
Σε μια συνέντευξή του στον Μπέντζαμιν Μπούχλοχ το 86’, ο Γκέραρντ Ρίχτερ μιλώντας για τη σχέση της αναπαραστατικής/ φωτορεαλιστικής ζωγραφικής ως προς την πραγματικότητα όχι μόνο τη χαρακτήρισε καταστροφική αλλά επιπλέον θεώρησε ότι παράγει κάτι εντελώς διαφορετικό.
Υπό αυτό το πρίσμα ο Ρίχτερ- σύμφωνα με τον Μπούχλοχ- αμφισβητεί τη δυνατότητα μιας αδιαμεσολάβητης πρόσβασης στην ιστορική εμπειρία μέσω της ζωγραφικής. Το έργο τέχνης δηλαδή γίνεται γεννήτρια μιας εναλλακτικής πραγματικότητας.
Αυτή η απεικονιστική ανακατασκευή της πραγματικότητας, σε συνδυασμό με ένα βαθύ προβληματισμό πάνω στην αξία του σύγχρονού πολύ-λειτουργικού αντικειμένου τέχνης, φαίνεται να είναι οι κοινοί βασικοί άξονες της καλλιτεχνικής έρευνας των δύο σύγχρονων νέων εικαστικών που βρίσκονται εδώ σε διάλογο: της Veronika Šramatyová από τη Σλοβακία και της Ινώς Βαρβαρίτη από την Ελλάδα.
Σχολιάζοντας το ρόλο της τέχνης στην αντίληψη του παρελθόντος και οι δύο καλλιτέχνες επιλέγουν μεταξύ άλλων μέσων και τη φωτορεαλιστική αναπαράσταση για να αποδομήσουν τη συλλογική (Βαρβαρίτη) και την ατομική (Sramatyova) μνήμη.
Το κρίσιμο ζητούμενο αυτής της έκθεσης γίνεται έτσι η παρουσίαση του πώς ένα έργο τέχνης μπορεί να λειτουργήσει προς και τις δύο κατευθύνσεις όσον αφορά στο παρελθόν. Επηρεάζοντας δηλαδή αλλά ταυτόχρονα επηρεαζόμενο από τη μνήμη ανάγεται σε ένα απρόσμενο μέσον διαχείρισής της.
Μέσα λοιπόν από την παραδοχή μιας «καλλιτεχνικής» χειραγώγησης οι δύο δημιουργοί ερευνούν την μεταμόρφωση του ίδιου του καλλιτεχνικού αντικειμένου, τη διαδικασία «ωραιοποίησης» στην οποία υποβάλλεται μέσα στο πλαίσιο της ιστορίας της τέχνης και την επαναξιολόγηση της ποιότητας και τελικά της αξίας του.
Opening: Wednesday June 19, 20:00
Duration: 19.6 – 12.7.2013
The ArtWall Project Space promotes contemporary artistic expression through the arts, design, performing arts and music. Fotini Kapiris designed and implemented the program to meet the conditions and requirements of contemporary artistic production. Fresh Hotel is actively supporting this effort thus creating a new cultural center in the center and the heart of the city.
Εγκαίνια: Τετάρτη 19 Ιουνίου, 20:00
Διάρκεια: 19.6 – 12.7.2013
Στόχος του ArtWall Project Space είναι η προβολή και προώθηση της σύγχρονης καλλιτεχνικής έκφρασης μέσα από τα εικαστικά, το design, το θέατρο και τη μουσική. Η Φωτεινή Καπίρη σχεδίασε και υλοποίησε το πρόγραμμα ώστε να πληροί τις προϋποθέσεις και τις απαιτήσεις της σύγχρονης εικαστικής παραγωγής. Το Fresh Hotel υποστηρίζει ενεργά την προσπάθεια αυτή δημιουργώντας έτσι ένα νέο πολιτιστικό πυρήνα στο κέντρο και την καρδιά της πόλης